Tag-arkiv: grafisk kunst

At se sig over skulderen

Som et kreativt menneske er jeg konstant i en mental bevægelse for at udforske, prøve af, øve, opdage og finde nye veje. Den mere kunstneriske del af min kreativitet har altid været forbundet med en vis interageren med de digitale medier. I spændingsfeltet mellem det grafiske og det fotografiske. Et mix. En søgen efter kontraster, og en helt barnlig glæde over at elementerne smelter sammen i et nyt udtryk.

I øjeblikket er det fotografiet der udfordre mig. En konstant stræben efter at mestre mit kamera og give mine ideer form.

Hvis jeg kigger mig over skulderen og ned i de aller ældste mapper på computeren, helt ned til begyndelsen. Eller i hvert fald til den begyndelse hvor jeg mærkede “Det her det holder”, så finder jeg de her billeder. Og følelsen af “det her det holder” den er der stadig.

Påske

Det er snart påske…
Påske er chokolade, påskeæg, påskefarver, påskeblomster, gækkebreve og påskedage (fridage).
Og så er foråret på vej – Det er da lige til at blive glad i låget over.

Jeg får lyst til at dele gaver ud, så jeg har lavet et par påskekort som du kan downloade, kvit og frit.
De blev faktisk så fine, at jeg synes de godt kunne bruges som små plakater – altså uden påsketeksten. Så dem kan du også downloade, som pdf…

PDF1         kort 1          PDF2          kort 2

påskekort

 

 

Når man kan sit håndværk

Jeg elsker når man kan se at folk kan deres håndværk. For mig er kunst og design/grafisk design andet end, at have lyst til og mod på, at producere. For mig handler det også om, at kunne mestre sit håndværk og i en kontinuerlig proces arbejde med at forfine sit talent og sit udtryk.

Der pågår rigtig mange diskussioner rundt omkring, om hvad kunst er og jeg er ret sikker på at fronterne aldrig når til enighed. Ej heller om hvad der er god og dårlig kunst.

For mig handler god og dårlig kunst ikke om, hvorvidt jeg kan lide det jeg ser eller ej – jeg kan sagtens anerkende noget som god kunst selvom jeg synes det er grimt.
Men jeg kan ikke rigtig anerkende noget som god kunst, hvis jeg får fornemmelsen af at den udøvende sjusker eller ikke har en interesse i at ville noget.

Nogen siger at kunst ikke kan defineres, at den udøvende selv kan definerer om det er kunst eller ej og om han/hun er kunstner eller ej. Jeg er ikke enig.

For mig er god kunst, der hvor jeg kan se, at den udøvende vil noget og kan noget. Altså har et talent for sit håndværk og vil noget med sin kunst.
Og så bliver jeg selvfølgelig bare begejstret, når jeg møder en der kan sit håndværk og som vil noget med sin kunst og hvor jeg så, til og med, synes at det er helt vildt lækkert det han laver.

Så lad mig præsenterer Emil Rahbech, som jeg synes er en fremragende kunstner. Jeg er vild med hans stilrene grafiske værker og de skæve farver.
Emil udstiller på Gods i Kunsten 3 udstillingen. Du kan møde ham i “Den Rå Hal” på Godsbanen i Århus, Søndag d. 31. august fra 11 – 18

emil rahbech_hummer

emil rahbech_isbjerg

emil rahbech_finger

emil rahbech_sommerfugl

emil rahbech_isbjerget

emil rahbech danmarkskortFølg Emil på facebook

Følg Emil på Instagram @EmilRahbech

 

Aarhus Festuge – et fyrværkeri af kultur

Som omtalt i et tidligere indlæg så er det snart Festuge i Århus og dermed tid til Udstilling i den Rå Hal på Godsbanen. Jeg glæder mig virkeligt meget.

Jeg glæder mig til at vise min kunst frem IRL – men jeg glæder mig faktisk også til at stille studie op dernede og tage portrætbilleder af dem der gerne vil have taget deres billede – Altså helt kvit og frit. De to søndage, d. 01. september og d 7. september er der mulighed for at få taget dit portrætbillede. Så kig forbi, du kan også blive fotograferet.

Her er lige et af de billeder jeg udstiller

man_blogKender du iøvrigt Godsbanen?
Ellers gør dig selv en tjeneste at gå derned, der er også en lækker café

KH
Rikke

 

Må jeg præsentere – Min kunst

billeder af kunst_1

billeder af kunst2

Til dagens præsentation har jeg hængt nogle af mine seneste grafiske værker op, så de kunne præsenterer sig i sammenhæng. Jeg synes at det virker bedre, end den måde de præsenteres på, i galleriet – Hvad synes du?

Billederne er taget med iPhone, måske ikke det bedste valg når lyset ikke er fantastisk. For at rette op er de så efterbehandlet, både i min SnapSeed app og i PhotoShop. I SnapSeed har jeg rettet lidt op på perspektivet, jeg har justeret farvemætningen og jeg har øget kontrasten. I Photoshop har jeg gjort væggene mere hvide, ved brug af redskabet “Curve” og dermed fjernet mange skygger. Jeg har trukket det meste af den gule nuance ud af den hvide væg (ændret på farvetemperaturen) og har gjort det med redskabet “selektiv color”.

Jeg synes at ændringerne får billederne til at se meget bearbejdede ud, på det nederste billede kan man faktisk næsten ikke se væggen – måske en fejl – der mangler en smule dybde… men tænker at det er ok, da det sætter fokus på den kunst jeg gerne vil vise frem. Og det er lidt et vilkår når man tager billeder med iPhone i dårligt lys – Hvad tænker du om måden at bearbejde billederne på?

Hav iøvrigt en fantastisk søndag…